Descrição

O curso é para quem quer destravar seus processos de escrita, descobrir novos caminhos na sua dramaturgia e polir suas cenas, encontrando com mais facilidade o tom exato, a movimentação precisa e, sobretudo, a palavra certa, capaz de traduzir em imagens as intenções do autor. Essa é uma oficina cheia de exercícios práticos e desafiantes, que ajudam a lembrar que escrever deve ser uma aventura deliciosa.  Assim, trabalhamos pautados em técnicas que visam ampliar a fluência e a assertividade dos nossos textos, brincando sempre com a linguagem e visando a construção de histórias únicas.

A partir de um programa progressivo de atividades, que visa desenvolver competências e habilidades indispensáveis à condução de uma boa história, o curso propõe encontros que servem de ambiente seguro à experimentação e ao fomento de narrativas originais e assertivas.

A ideia é exercitar uma escrita consciente e efetiva, com foco na sensibilização, fluência discursiva e no pensar criativo dentro da narrativa dramática.

OBJETIVOS

Nosso foco é desenvolver a flexibilidade narrativa dos participantes, a partir de uma série de exercícios de escrita criativa escolhidos especificamente para impulsionar nossas habilidades pessoais. Assim, iremos resgatar o prazer e a habilidade de escrever, treinando a mão e o olhar na construção de cenas que realmente funcionem. Para isso, vamos:

• Fomentar a prática de uma escrita mais assertiva e original, com base em técnicas e ferramentas que valorizam e acentuam o processo criativo.
• Desenvolver a capacidade de compor e contar histórias capazes de prender efetivamente a atenção do leitor.
• Ampliar a capacidade criativa do aluno, trabalhando personagens únicos, em universos fáceis de ler, com tramas que geram identificação.
• Destravar a vontade e as habilidades necessárias à criação de histórias surpreendentes e inovadoras.

Professora

Ementa

MÉTODO

O curso envolve tanto aulas teóricas como práticas, partindo da técnica para os exercícios de escrita, dentro do que a tecitura dramática pede. Nesse sentido, as aulas visam ampliar a capacidade do aluno em compor e contar histórias únicas, através da aplicação de jogos narrativos que estimulam as habilidades e competências dos participantes.

CONTEÚDO  

Aula 1: Fundamentos

Os fundamentos da escrita criativa e sua real importância no exercício da narrativa: o que é a escrita criativa e como ela contribui para melhorar a nossa escrita.  Suas principais ferramentas e como elas facilitam na construção de textos mais assertivos. O que precisamos saber sobre estrutura que ainda não sabemos. Como os treinos de escrita, via exercícios de criatividade, ajudam a lapidar a forma e o conteúdo dos materiais que produzimos.

Aula 2: O fluxo criativo
Como trabalhar o olhar e o pensar dos participantes de modo a otimizar sua capacidade produtiva. Como aumentar o fluxo criativo e como desenvolver um novo olhar sobre nossos personagens, a fim de torná-los únicos e bem construídos.

Aula 3: A cena

Repensando a tessitura das cenas e os elementos que compõem a narrativa dramática. Entender como compor, estruturar e conduzir melhor as nossas histórias. Aprender a brincar mais com as palavras, entregando, escondendo ou adensar os traços e a aventura dos nossos personagens.

Aula 4: Repertório

Exercitar o repertório, a criatividade e o desenvolvimento de imagens que narram.  Aprender a criar personagens de carne e osso, trabalhando o character em favor do plot.  Saber como checar se estamos integrando bem, ou não, os personagens às cenas e as cenas às histórias.

Aula 5: Personagem

Como construir conflitos densos para os nossos personagens, visando a verticalização e a tridimensionalidade do pathos. Trabalhar a arte de narrar melhor mostrando através de imagens.

Aula 6: Prática I

Criação de cenas via exercícios de escrita guiada, desenvolvendo a capacidade de gerar imagens únicas a partir de experiências universais. Como trabalhar rubricas que entregam o tônus do produto que se quer criar.

Aula 7: Prática II

A revisitação do drama, do clássico ao pós-moderno, em busca de uma escrita mais efetiva, narrando muito com pouco, a partir da decupagem de grandes obras da dramaturgia mundial.

Aula 8: Prática III

Converter as experiências individuais em pontos de partida, treinando o uso de diferentes pontos de vista. Como ampliar a capacidade de criar diferentes vozes para diferentes personagens.

BIBLIOGRAFIA

Screenwriting is rewriting, Jack Epps Jr.

The Emotional Wound Thesaurus: A Writer’s Guide to Psychological Trauma, Becca Puglisi, Angela Ackerman

The anatomy of Story, John Truby

The 101 Habits of Highly Successful Screenwriters, Karl Iglesias